No habrá hinchas de la “U”: Anuncian reducción de aforo para el Superclásico
El encuentro está programado para las 18:00 horas de este domingo de 10 de marzo, donde la expectativa se centra en el público permitido tras los recientes casos de violencia de los hinchas “Albos”.
Este domingo 10 de marzo se llevará a cabo uno de los encuentros más esperados del Campeonato Nacional 2024: el Superclásico entre Colo Colo y Universidad de Chile. Este cruce de alto calibre atraerá la máxima atención de los fanáticos del fútbol en Chile, que esperan presenciar un emocionante enfrentamiento entre los dos equipos más emblemáticos del país.
Sin embargo, la anticipación por este encuentro se ve ensombrecida por la controversia sobre el aforo del estadio. Inicialmente, la dirigencia de Colo Colo había solicitado un aforo total de 43 mil espectadores para el Monumental, pero las autoridades han decidido reducirlo a 32 mil personas, tomando en consideración los antecedentes de seguridad, especialmente lo ocurrido durante la Supercopa ante Huachipato.
Esta decisión ha generado malestar en la directiva de Blanco y Negro, quienes estiman que la reducción de capacidad representará una pérdida económica de 100 millones de pesos para el club. Alfredo Stöhwing, presidente de Blanco y Negro, expresó su decepción ante la situación, señalando que "espero que se juegue con estadio completo. Que sea posible, no veo razones por las que no".
Además, en un cambio respecto al Superclásico anterior, las autoridades han decidido prohibir la venta de entradas para hinchas de Universidad de Chile, medida que busca garantizar la seguridad y prevenir posibles incidentes durante el desarrollo del partido.
Recordar que el encuentro está programado para este domingo 10 de marzo a partir de las 18:00 horas en el Estadio Monumental, donde los “Azules” buscarán conseguir una victoria después de casi 23 años, mientras que los “Albos” lucharán por mantener la hegemonía en su casa.
En “Restaurant Bitute”, Luzmila Machaca celebra la identidad tarapaqueña a través de la comida. Su propuesta culinaria rescata recetas familiares y sabores que evocan la memoria de hogar.
Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
María Pardo encontró en el cuero una forma de contar historias. En su marca “Meraki Cueros”, combina el diseño artesanal con el amor por los oficios tradicionales, creando piezas que duran toda una vida.
En cada pieza de “Artesanías Hipercultural”, Carolina Delgadillo plasma la diversidad de Tarapacá. Su trabajo fusiona símbolos, colores y tradiciones de distintas culturas, celebrando el mestizaje del norte.
Entre nudos y fibras, Nataly Pizarro encontró una forma de expresión que combina arte, meditación y belleza. Su emprendimiento “Textilería Macramé” rescata la esencia del trabajo hecho con las manos y el corazón.
Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
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Sandra Santana mantiene vivas las raíces culturales del norte con su proyecto “El Salvavidas / Los Diablos de Tarapacá”. Su emprendimiento une gastronomía, arte y devoción popular en una experiencia única.
La calidez de la madera cobra vida en las manos de Remy Antonia. En su taller “Quilu Raíces y Maderas”, transforma materiales naturales en piezas únicas que combinan estética, ecología y tradición.
En “MegaGraphic”, Ruth Rubio combina arte, tecnología y visión empresarial. Su emprendimiento transforma ideas en productos impresos que reflejan creatividad, profesionalismo e identidad regional.
Inspirada en la libertad del océano, Aylin Hurtado creó “Mermaid Clothes”, una propuesta de moda consciente que celebra la feminidad, la comodidad y la sostenibilidad.
Entre ilustraciones, diseño y arte visual, Kym Karry ha creado un espacio donde la imaginación no conoce límites. Su emprendimiento “Kym Karry Studio” es una ventana a la expresión contemporánea y a la identidad tarapaqueña.
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Lourdes Campos convirtió su amor por la creación en un taller lleno de magia. “Artesanías Encantadas” es un espacio donde la ternura, la paciencia y el detalle se transforman en arte.
Creatividad, color y energía se mezclan en las manos de Cecilia Parada, creadora de “Ceci Crea”, un emprendimiento donde lo artesanal se convierte en una celebración de la imaginación.
Con lana, crochet y mucho amor, Juana Velázquez —más conocida como Tía Juanita— ha tejido una historia de esfuerzo, tradición y arte. Sus creaciones son más que prendas: son fragmentos de memoria, paciencia y cariño.
Eliana Jofré lidera “Pupa Miel”, un emprendimiento que combina apicultura, sostenibilidad y bienestar. Desde las colmenas del norte, produce miel pura y consciente, respetando el ritmo de la naturaleza.
En Facundá’s Joyas, Carolina Valdivia une arte, elegancia y dedicación. Sus piezas son el reflejo de una artesana que transforma la materia prima en símbolos de identidad y estilo.
Marisol ha hecho del arte con cintas un lenguaje de belleza y dedicación. En su taller “Creaciones con Cinta”, transforma materiales simples en accesorios y adornos llenos de encanto.
Con color, textura y diseño, Emy Araníbar da vida a “Emy Deco”, un emprendimiento que combina la artesanía con la decoración contemporánea, llevando el arte local a cada rincón del hogar.
Con Enamórarte, Helena Fuentes transforma los sentimientos en objetos únicos. Su emprendimiento combina romanticismo, creatividad y dedicación para dar forma a regalos que transmiten emociones.
Patricia González convierte cada hilo en expresión artística. Desde su emprendimiento Tramart, fusiona tradición y modernidad para dar vida a obras textiles que cuentan historias del norte chileno.
Mónica Muñoz representa el espíritu emprendedor que nace de la calle, del trabajo diario y del deseo de salir adelante con dignidad. Su historia es un homenaje a las mujeres que transforman la adversidad en oportunidad.
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