En salitrera Humberstone realizan seminario sobre patrimonio y cultura
ENFOCADO EN EL USO COMO INFRAESTRUCTURA CULTURAL DE 4 DE SUS EDIFICIOS HISTÓRICOS Importantes visiones que los pampinos, artistas y gestores culturales, tienen de cuatro inmuebles históricos de la salitrera Humberstone, se conocieron durante los Diálogos Participativos realizados en el contexto del Primer Plan de Gestión de Infraestructura Cultural que realiza la Corporación Museo del […]
ENFOCADO EN EL USO COMO INFRAESTRUCTURA CULTURAL DE 4 DE SUS EDIFICIOS HISTÓRICOS
Importantes visiones que los pampinos, artistas y gestores culturales, tienen de cuatro inmuebles históricos de la salitrera Humberstone, se conocieron durante los Diálogos Participativos realizados en el contexto del Primer Plan de Gestión de Infraestructura Cultural que realiza la Corporación Museo del Salitre, con el apoyo del programa RED Cultura. Estos, se difundieron de manera preliminar en un Seminario titulado “Patrimonio y Cultura en Humberstone” realizado en esa oficina salitrera el 7 de marzo de 2018.
Los diálogos ciudadanos, se indicó en el seminario, constituyen una herramienta de gestión y planificación estratégica participativa, a modo de hoja de ruta, en torno a lo que estos actores relevantes, visualizan respecto del uso de los inmuebles definidos en el proyecto: Hotel, teatro de Humberstone, teatro de los Boys Scout y Mercado. Todo ello tendiente a que La Salitrera Humberstone, como conjunto, se consolide como un lugar en que las personas puedan reforzar su acceso y participación de las artes y los bienes culturales. Esto a nivel de público general, como de los creadores en las diferentes disciplinas.
En la jornada, a nombre del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, expuso Milena Mollo, para referirse a los programas de fortalecimiento de la gestión cultural local.
Luego el encargado de Cultura de la Municipalidad de Pozo Almonte, Edwin López, se refirió a la “Experiencia Comunitaria y usos de Infraestructura Cultural en Humberstone”, poniendo como ejemplo, el aporte de ese municipio en las actividades de cierre de la Semana del Salitre.
El arquitecto Rodrigo Fuentes de la Paz, expuso sobre cómo se formó la Corporación Museo del salitre, la inscripción de Humberstone y Santa Laura en la lista de la UNESCO como Patrimonio Mundial, para luego profundizar en las experiencias de gestión en ambas salitreras.
También presentó su exposición y testimonio, Uberlinda Vera, Tesoro Humano Vivo 2012, sobre su condición y las acciones patrimoniales en red. Relató cómo fue descubriendo su pasión por realizar coronas en base a flores de papel y de lata, que eran las que se usaban en la pampa, inquietud que le viene desde niña.
Tras las presentaciones, las encargadas del proyecto, Constanza Cáceres y Francisca Basaure, difundieron los resultados de los tres diálogos participativos realizado en Iquique, Pozo Almonte y Huara.
Se concluye que la comunidad, espera que, con distintos énfasis y lineamientos, los usos de los 4 edificios históricos sean, artístico, educacional y comunitario, lo que es coincidente con el estilo de gestión que desarrolla la Corporación Museo del Salitre, pero que, con este proyecto, se sistematizará en una propuesta y en una ficha técnica de uso, con la finalidad de proteger el bien patrimonial.
Al concluir, los asistentes disfrutaron de una presentación artística, en el salón principal del Hotel, oportunidad en que actuaron Patricio Leyton, cantautor pampino; el Conjunto Folclórico Kahuira y la presentación de Juan Vilca y Carolina Zárate, cultores de la danza tradicional del cachimbo de Pica
En “Restaurant Bitute”, Luzmila Machaca celebra la identidad tarapaqueña a través de la comida. Su propuesta culinaria rescata recetas familiares y sabores que evocan la memoria de hogar.
Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
María Pardo encontró en el cuero una forma de contar historias. En su marca “Meraki Cueros”, combina el diseño artesanal con el amor por los oficios tradicionales, creando piezas que duran toda una vida.
En cada pieza de “Artesanías Hipercultural”, Carolina Delgadillo plasma la diversidad de Tarapacá. Su trabajo fusiona símbolos, colores y tradiciones de distintas culturas, celebrando el mestizaje del norte.
Entre nudos y fibras, Nataly Pizarro encontró una forma de expresión que combina arte, meditación y belleza. Su emprendimiento “Textilería Macramé” rescata la esencia del trabajo hecho con las manos y el corazón.
Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
En “Restaurant Bitute”, Luzmila Machaca celebra la identidad tarapaqueña a través de la comida. Su propuesta culinaria rescata recetas familiares y sabores que evocan la memoria de hogar.
Sandra Santana mantiene vivas las raíces culturales del norte con su proyecto “El Salvavidas / Los Diablos de Tarapacá”. Su emprendimiento une gastronomía, arte y devoción popular en una experiencia única.
La calidez de la madera cobra vida en las manos de Remy Antonia. En su taller “Quilu Raíces y Maderas”, transforma materiales naturales en piezas únicas que combinan estética, ecología y tradición.
En “MegaGraphic”, Ruth Rubio combina arte, tecnología y visión empresarial. Su emprendimiento transforma ideas en productos impresos que reflejan creatividad, profesionalismo e identidad regional.
Inspirada en la libertad del océano, Aylin Hurtado creó “Mermaid Clothes”, una propuesta de moda consciente que celebra la feminidad, la comodidad y la sostenibilidad.
Entre ilustraciones, diseño y arte visual, Kym Karry ha creado un espacio donde la imaginación no conoce límites. Su emprendimiento “Kym Karry Studio” es una ventana a la expresión contemporánea y a la identidad tarapaqueña.
María Pardo encontró en el cuero una forma de contar historias. En su marca “Meraki Cueros”, combina el diseño artesanal con el amor por los oficios tradicionales, creando piezas que duran toda una vida.
En cada pieza de “Artesanías Hipercultural”, Carolina Delgadillo plasma la diversidad de Tarapacá. Su trabajo fusiona símbolos, colores y tradiciones de distintas culturas, celebrando el mestizaje del norte.
Entre nudos y fibras, Nataly Pizarro encontró una forma de expresión que combina arte, meditación y belleza. Su emprendimiento “Textilería Macramé” rescata la esencia del trabajo hecho con las manos y el corazón.
Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
En “Restaurant Bitute”, Luzmila Machaca celebra la identidad tarapaqueña a través de la comida. Su propuesta culinaria rescata recetas familiares y sabores que evocan la memoria de hogar.
Sandra Santana mantiene vivas las raíces culturales del norte con su proyecto “El Salvavidas / Los Diablos de Tarapacá”. Su emprendimiento une gastronomía, arte y devoción popular en una experiencia única.
Lourdes Campos convirtió su amor por la creación en un taller lleno de magia. “Artesanías Encantadas” es un espacio donde la ternura, la paciencia y el detalle se transforman en arte.
Creatividad, color y energía se mezclan en las manos de Cecilia Parada, creadora de “Ceci Crea”, un emprendimiento donde lo artesanal se convierte en una celebración de la imaginación.
Con lana, crochet y mucho amor, Juana Velázquez —más conocida como Tía Juanita— ha tejido una historia de esfuerzo, tradición y arte. Sus creaciones son más que prendas: son fragmentos de memoria, paciencia y cariño.
Eliana Jofré lidera “Pupa Miel”, un emprendimiento que combina apicultura, sostenibilidad y bienestar. Desde las colmenas del norte, produce miel pura y consciente, respetando el ritmo de la naturaleza.
En Facundá’s Joyas, Carolina Valdivia une arte, elegancia y dedicación. Sus piezas son el reflejo de una artesana que transforma la materia prima en símbolos de identidad y estilo.
Marisol ha hecho del arte con cintas un lenguaje de belleza y dedicación. En su taller “Creaciones con Cinta”, transforma materiales simples en accesorios y adornos llenos de encanto.
Con color, textura y diseño, Emy Araníbar da vida a “Emy Deco”, un emprendimiento que combina la artesanía con la decoración contemporánea, llevando el arte local a cada rincón del hogar.
Con Enamórarte, Helena Fuentes transforma los sentimientos en objetos únicos. Su emprendimiento combina romanticismo, creatividad y dedicación para dar forma a regalos que transmiten emociones.
Patricia González convierte cada hilo en expresión artística. Desde su emprendimiento Tramart, fusiona tradición y modernidad para dar vida a obras textiles que cuentan historias del norte chileno.
Mónica Muñoz representa el espíritu emprendedor que nace de la calle, del trabajo diario y del deseo de salir adelante con dignidad. Su historia es un homenaje a las mujeres que transforman la adversidad en oportunidad.
Lourdes Campos convirtió su amor por la creación en un taller lleno de magia. “Artesanías Encantadas” es un espacio donde la ternura, la paciencia y el detalle se transforman en arte.
Creatividad, color y energía se mezclan en las manos de Cecilia Parada, creadora de “Ceci Crea”, un emprendimiento donde lo artesanal se convierte en una celebración de la imaginación.
Con lana, crochet y mucho amor, Juana Velázquez —más conocida como Tía Juanita— ha tejido una historia de esfuerzo, tradición y arte. Sus creaciones son más que prendas: son fragmentos de memoria, paciencia y cariño.
Eliana Jofré lidera “Pupa Miel”, un emprendimiento que combina apicultura, sostenibilidad y bienestar. Desde las colmenas del norte, produce miel pura y consciente, respetando el ritmo de la naturaleza.
En Facundá’s Joyas, Carolina Valdivia une arte, elegancia y dedicación. Sus piezas son el reflejo de una artesana que transforma la materia prima en símbolos de identidad y estilo.
Marisol ha hecho del arte con cintas un lenguaje de belleza y dedicación. En su taller “Creaciones con Cinta”, transforma materiales simples en accesorios y adornos llenos de encanto.
Desde las comunicaciones y el relacionamiento comunitario, Paula Olate impulsa un cambio cultural en la minería, promoviendo el diálogo, la transparencia y la participación activa de las comunidades locales.
La selección chilena perdió 2-0 contra Francia en su debut y ahora se enfrenta a un partido crucial el sábado para mantener sus posibilidades de avanzar en el torneo.
El grupo musical explica que tocaron por dinero y no están apoyando directamente la campaña.
Una red clandestina vendía zapatillas falsificadas en Coquimbo, con un valor aproximado de $20 millones. Se han detenido 13 personas de distintas nacionalidades.
